影视制作常见问答题（影视制作基础知识）
作者: 单歌 2025-02-09 05:40:19 影视问答 56
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影视编导:对白写作技巧
1、影视编导：对白写作技巧 明确人物说话的风格 检验对白好坏的一个标准是：如果遮掉角色的名字，你是否还能分辨出这是谁说的话。如果能，这说明你已经为该角色找到了只属于他一个人的说话风格。在剧本中，角色说话的节奏，说话内容反映出的世界观及其背景故事，都应该体现在人物的对白上。
2、让角色开玩笑的另外一个作用是制造悬念。戏剧写作的一个规则是：让他们笑，让他们哭，让他们等待。总之，戏谑性对白可以帮助我们喜欢和理解角色，并在需要时制造紧张感。在喜剧中，戏谑性对白将是整个故事的重点。
3、注意避免写成*** 剧本写作和***写作是两样完全不同的事。写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。***就不同，除了写出画面外，还应包括抒情句子、修辞手法和角色内心世界的描述。
4、用说话去交待剧情 剧本里不宜有太多的对话（除非是剧情的需要），否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。
5、视听语言的初步解读 考生对影视作品影像的解读主要包括画面、色彩、灯光、镜头运动方式等；对声音的解读主要包括音乐和音响、台词和对白等；此外，还有蒙太奇以及表演、细节等的解读与分析。
6、影视评论的写作精髓在于“四学”：学会看、学会思考、学会写、学会构架文章。首先，看电影时要专注且细致，不仅要关注表面的视听享受，更要深入思考背后的意义。例如，镜头的运用、色彩搭配、故事架构及人物刻画等，都应成为你观察与思考的焦点。
广播影视专业的考试内容
一）：笔试，文学艺术基本常识。题型有：填空、简答、问答题；填空考察考生对地名、人名作的了解情况。问答题考察考生对文艺专业术语流派名称的了解深度。比如：“声画分立”、“行当”。“论艺术虚构和生活现实之间的关系”、“商业片的特性是什么”“如何评价王朔电影”、“城乡文化建设”等情况。
一）笔试（160分）笔试分为两部分：文艺常识和影视作品分析，合卷考试，总时长为180分钟（含看片时间）。文艺常识（60分）（1）考试目的主要考查学生文学艺术、广播电影电视、社会生活等方面的基本素养。（2）考试内容高中阶段所应该掌握的文学、影视、戏剧、戏曲、音乐、美术、舞蹈、生活等基本常识。
影评写作 广播电视编导专业考试的基本科目，考官给同学们观看一段影视作品，在规定时间内对影视作品进行鉴赏与评析。考察的是考生视听语言、文艺常识等相关知识。
传媒专业的艺考主要包括以下内容：播音主持专业：自我介绍、自备稿件朗诵、即兴评述、指定稿件、才艺展示1。广播电视编导专业：散文写作、影视作品分析、文艺常识、媒体创意1 2。影视表演专业：声乐、形体、台词、表演。空中乘务专业：自我介绍、稿件朗诵、英语口语、形体礼仪、才艺展示1 3。
广播电视编导专业艺考内容一般会围绕文艺常识、故事写作、影视作品分析、方案策划、编导创意、分镜头改编、综合面试等环节来展开。文艺常识：考试范围主要是基本的文艺知识。主要考察考生们的基本知识素养，不需要专深，但要广博。
电影常识选择题
最早进入电影史册的《火车到站》、《水浇园丁》等有着某些简单情节的影片是由（ ）摄制的。A.乔治·梅里爱 B.格里菲斯 C.卢米埃尔兄弟 D.威廉·保罗 在电影发展史上，首先使蒙太奇成为一种独特的电影语汇，构成了的特有的表现手段是杰出的美国电影艺术家（ ）。
初试 ，笔试：文科综合知识 （选择题+简（2015）（一）逻辑推理简答题 [前提陈述]有五栋五种颜色的房子。每一位房子的主人的国籍都不同。这五个人每人只喝一种饮料，只抽一种牌子的香烟，只养一种宠物。没有人有相同的宠物，抽相同牌子的香烟，喝相同的饮料。
在（）中，导演往往借助场面调度寄托某种寓意或象征某种事物的内涵。远景的定义是（）。关于场景的说法，一下错误的是（）。以下那种是蒙太奇的叙事方法（）摄影机镜头与画面逐渐的远离，画面的外框逐渐变大，画面内的景物逐渐增多，这种镜头运用的方法叫做（）。
《血的期中考试》中的考题是关于生存和道德的选择题。《血的期中考试》这部电影通过一场特殊的期中考试，探讨了生存和道德之间的冲突。在这场考试中，学生们的生命和成绩被紧密相连，每一道题目都像是生与死的抉择。这些题目不仅仅是传统的知识测试，更是对人性、道德和生存意志的考验。
———据《中国电影发展史》记载，香港的第一部故事片《庄子试妻》在1913年出产，编导是黎民伟、摄影师是罗永祥，主要演员是黎民伟和严珊珊。
如何认识影视改编的可行性问答题
自电影诞生之日起，就与文学有着千丝万缕的联系，这种联系不仅体现在曾经很长时间内电影研究都是文学的一个分支，更因为在长久的创作中，文学改编一直是电影创作不竭的源泉。
影视文学研究可以这样来认识影视改编的可行性。影视改编是将其他文学体裁的作品，如***、戏剧、叙事诗等，根据其主要的人物形象、故事情节和思想内容，充分运用电影的表现手段，经过再创造，使之成为适合于拍摄的电影文学剧本。
不利于维持经典的原汁原味。既然是改编，由于改编者的文学历史水平等原因，很难保持经典的原汁原味。所以很多时候人们更愿意阅读文学而非看影视作品。可能会让文学作品商业化、快餐化、烂俗化。
影视改编的可行性要自己判断。从创作实践方面来看，众多优秀的甚至经典的影视改编作品并不符合原著，甚至存在很大出入。从理论上说，许多影视行业工作者认为，影视改编作品根本无法做到与原著严丝合缝，也没必要对原著绝对依从。
通过文学作品认识影视改编的可行性简将文学作品影视化改编，不仅能够对电影、电视剧的创造起到一定的影响作用，而且能够通过影视作品的展示方式，让人们更容易接受这些文学作品所表达的思想感情和作品内涵。
“目前国内成人向高票房动画电影，多为神话人物IP改编，这在一定程度上说明了这个方向的可行性。”在邹龑看来，这些作品集中在西游系列，哪吒IP改编作品，传统神话里的经典故事和人物多，也有许多可被挖掘的点。 他说，与打造一个全新IP相较，神话人物IP改编作品有群众基础，不需要太多前期宣传就能引起观众的注意。
中国传媒大学,影视摄影与制作面试流程是什么?
1、影视摄影与制作专业有导演、摄影、录音、剪辑四个方向。考试流程及内容：（专业总分：300分）（一）初试：综合素质测试（100分）才艺展示：考生自备作品（绘画、摄影、短片、乐器、声乐、舞蹈等），展示艺术特长。如有获奖，请携带证书原件。面试：专业问题问
2、面试环节包括自我介绍、提交个人作品、回答考官提问以及作品分析。准备阶段，考生应注重摄影作品的选择与创作过程的描述，同时，通过《世界摄影史》与《现代艺术150年》等书籍复习摄影基础知识。影视摄影与制作专业则更侧重于对电影与影像的分析能力，笔试为影视作品分析题，如主题分析、视听手法分析等。
3、没错，报考影视摄影与制作专业必须参加艺考，不参加艺术类专业考试就不能报考。报考艺术类专业要参加省专业统考，部分院校还要参加专业校考的。例如北京电影学院影视摄影与制作专业校考内容包括：初试 ：笔试： 综合素质考察（文学艺术常识、历史、时政、社会常识等。
4、符合教育部发布的普通高等学校年度招生工作规定中的报名条件然后进行报名。影视摄影与制作（影视剧摄影、图片摄影方向）专业：男生身高一般不低于70米；女生身高一般不低于60米。无色盲，无色弱，矫正视力0以上，无平足。然后参加考试，考试科目 ：①文艺常识考查 ②美术作品分析 ③影片分析。
考传媒一般都考什么的啊,
艺考传媒专业包括：摄影、影视表演、播音主持、编导、空乘5个专业。摄影专业艺考主要考：电影影片分析、文艺理论及电影电视摄影基础知识和摄影图片分析；影视表演专业艺考主要考：台词、形体、表演、声乐；播音主持专业艺考主要考：即兴评述、稿件朗读。
传媒艺考笔试一般包括：影视评论、故事写作、 叙事散文、文艺和社会常识、创意策划等。传媒类艺考专业包括播音主持、编导、影视表演、导演、摄影、空乘等。
传媒艺考各专业的考试内容不同。播音主持专业校考内容包括自我介绍、自备稿件朗诵、即兴评述、指定稿件、才艺展示。广播电视编导专业校考内容包括散文写作、影视作品分析、文艺常识、媒体创意。影视表演专业包括声乐、形体、台词、表演。空中乘务专业包括自我介绍、稿件朗诵、英语口语、形体礼仪、才艺展示。
传媒艺考专业涵盖了播音与主持、编导、表演、摄影摄像等多个领域，各专业具体考试内容有所不同。
传媒艺考旨在选拔具备播音与主持专业基础素质与能力的考生，其考试包括形象气质、作品朗读、新闻播报、即兴评述和模拟主持等五个科目。总分300分，其中形象气质20分，作品朗读40分，新闻播报80分，即兴评述80分，模拟主持80分。形象气质的评估标准涉及考生的身体条件、气质修养、上镜效果及着装举止等。
高考艺考传媒考什么传媒艺考一般包括编导类、播音主持类、影视表演类、摄影类和空乘类专业，专业多达十几个分类.，各类别主要的艺考内容如下：（1）编导类专业，艺考内容一般为文艺常识、才艺展示、故事写作、影片分析、综合面试（即兴评论、考官提问）等。
